Beschreibe die Co-Lab-Kollektion Susan Fang & Other Stories in drei Worten. Susan Fang: Von der Natur inspiriert, fantastisch und mit einem dreidimensionalen Element, das ich liebe. Was hat diese Kollektion inspiriert? SF: Diese Kollektion präsentiert Mode als eine Kombination von Natur, Träumen und Surrealismus. Die Natur war unsere Hauptinspiration, genau wie die Vorstellung, traumhafte Statement-Kleidung zu kreieren, die auch in die Alltagsgarderobe passt. Die Natur ist in der Kollektion durch die vielen Blumen wirklich spürbar … SF: Ja, wir haben in allen Pieces florale Elemente – bei einigen sind Blumen in der Broderie anglaise zu finden, bei anderen wurden Blumen mit Perlen kreiert. Und wir haben viele florale Prints mit transparenten Stoffe kombiniert, um sie fließend wirken zu lassen, was beim Tragen ein Gefühl von Freiheit vermittelt. Das Kleid mit Blumenprint fällt besonders ins Auge – kannst du uns mehr über die Inspiration dahinter und das Design verraten? SF: Ja, das „Treasure Dress“! Es ist von meiner großen Liebe für Bäume inspiriert. In meiner Hauptkollektion verwenden wir eine besondere Methode, um Blütenblätter aus Organza-Laserschnitten zu fertigen und zu einem Kleid zusammenzusetzen, und für dieses „Treasure Dress“ konnten wir die gleiche Wirkung erzielen. Der Blumenprint wurde von meiner Mutter gezeichnet, und es wirkt so, als würde man mit jedem Schritt von Organza-Blumen umgarnt. Wir entschlossen uns, dass das Kleid trägerlos und minimalistischer sein sollte, und ich denke, es passt zu jedem großen Anlass und kann genauso gut im Alltag getragen werden. Es ist wirklich ein sehr müheloser Look mit fließenden Blüten! Die Blumenkette ist auch ein wahrer Blickfang. Kannst du uns mehr darüber erzählen? SF: Die Kette ist sehr besonders, da sie aus einem Traum von mir entstanden ist, in dem eine transparente Blume aufblüht. Ich wusste nicht, ob es transparente Blumen in echt gibt oder nur in der Fantasie. Deswegen fand ich, dass ich eine kreieren musste. Daraus wurde meine 3D-gedruckte Blumenkette. Sie war zunächst ein Showpiece, aber wir haben jetzt für & Other Stories eine weniger schwere Version kreiert, die ich liebe. Diese Kette entstammt aus Träumen und Fantasie und ist jetzt Realität. Was macht diese Kollektion für dich zu etwas Besonderem? SF: Eine Sache, die mir hier besonders einfällt, ist die Verarbeitung, die wir erreicht haben. Dadurch konnte ich einige Designideen umsetzen, die mir zuvor nicht möglich waren, wie die perligen „Wassertropfen“ auf der Broderie anglaise. Welche Pieces verkörpern die typischen Designelemente von Susan Fang? SF: Wir konnten viele typische Aspekte in die Kollektion einbringen, wie das Kleid und den Rock mit lasergeschnittenen Blüten, die einzigartigen Prints, die gehäkelten Modelle und die Broderie anglaise. Die transparenten Perlen, die sich auf vielen Kleidungsstücken wiederfinden, erzeugen einen verträumten Wassertropfeneffekt auf den Stoffen, und sind ein stimmiges Bindeglied.
Das Mitwirken deiner Mutter an deiner Marke ist sehr inspirierend. Wie sieht eure Zusammenarbeit aus? SF: Meine Mutter spielt eine wichtige Rolle in meiner Marke, und die Arbeit mit ihr ist ein sehr natürlicher und kreativer Prozess. Gemeinsam befassen wir uns mit neuen Designtechniken und lassen ihre Zeichnungen in Stoffmuster einfließen. Meine Mutter ist mir sehr wichtig und für meine Designs von großer Bedeutung. Basieren die Prints der Co-Lab-Kollektion mit & Other Stories auf den Zeichnungen deiner Mutter? SF: Susan Fang: Ja, die floralen Prints sind aus den Blumenzeichnungen und Marmorgemälden meiner Mutter entstanden. Meine Mutter war Farmerin, weswegen sie genau weiß, wie Blumen wachsen und wie sie tatsächlich aussehen – das unterscheidet sich sehr davon, wie wir in der Schule Blumen zeichnen lernen. Diese Perspektive macht ihre Blumenzeichnungen so einzigartig. Deine facettenreiche Kindheit in vielen Ländern hat dich zu einer wahren globalen Bürgerin gemacht. Auf welche Weise hat dein Hintergrund deine Designästhetik geprägt? SF: Ich habe meine Kindheit in China, Kanada, den USA und dem Vereinigten Königreich verbracht, und dieses ständige Kennenlernen neuer Kulturen hat meinen Ansatz beim Modedesign beeinflusst. Dadurch, dass ich in verschiedenen Städten auf der ganzen Welt gelebt habe, war ich vielen kulturellen Unterschieden ausgesetzt, und ich erlebte viele Missverständnisse oder fühlte mich missverstanden. Diese Erfahrung der kulturellen Unterschiede war der Ursprung für meine Liebe für Mode als Sprache. Für mich wird Mode immer ein Mittel sein, Verbindungen zu anderen Menschen aufzubauen.. Wann hast du zum ersten Mal dein Interesse für Mode entdeckt? SF: Als ich klein war, verbrachte ich viel Zeit damit, meine eigene Fantasiewelt zu schaffen, in der ich mich frei ausdrücken konnte. Ich entwickelte eine Leidenschaft dafür, traumhafte Kleider zu zeichnen und mir Geschichten über die Mädchen auszudenken, die sie trugen. Als ich älter wurde, wurde mir klar, dass Mode eine Möglichkeit ist, all meine Träume und Fantasien zum Leben zu erwecken! Du hast alte chinesische Wahrsagung und Yi Xing als Inspirationen erwähnt. Inwiefern spricht es dich an? Susan Fang: Ich begann, mich für Yi Xing zu interessieren, als ich noch am Central St Martins Mode studierte – und die Bedeutung von allem in Frage stellt. Yi Xing ist wie eine Sprache der Natur, und es ist faszinierend, da es Muster in unserer Welt aufdeckt und uns daran erinnert, dass alles lebt und die Natur sich laufend ändert. Die Vorstellung, mit der Natur und dem Zyklus des Lebens verbunden zu sein, ist mir wichtig. Wir sind nie alleine; wir sind Teil der Natur und ein Teil dieses Zyklus. Als Designerin möchte ich Kollektionen kreieren, die die Menschen inspirieren und mit etwas verbinden, das bedeutender ist als sie.